Här presenterar jag min teori för hur du kan utveckla din eventfilm från att bara vara något slumpmässigt ihopklippt från slumpmässiga bilder och interjvuer till något med tanke bakom, som berättar den historia du vill.
”Många ville vinna och spänningen i luften kunde skäras med kniv innan de många skratten lättade upp. Tretton lag. Tretton ormhjärnor. Men bara en kunde vara smartast.” -Citerus
I början av maj hölls detta event i en lokal på Sveavägen i Stockholm. En hel hög med programmerare bjöds in på öl, pizza och tävlingskodande. Målet var att skapa en artificiell ormhjärna som skulle tävla i Snake mot andra artificiella ormhjärnor. En fantastisk idé, som också visade sig vara en riktigt spännande publiksport på storbildsskärm.
Danehav Media blev kontaktade för att dokumentera denna händelse, vilket jag tyckte lät jätteroligt. Men för att få en film från ett event att berätta något, få fram en bra dramaturgi, så gäller det att tänka efter innan vad det ska bli. Detta försöker jag alltid förmedla till alla kunder som anlitar oss för liknande uppdrag. Men det är väldigt sällan kunden har tid, eller tillräcklig kunskap för att kunna göra en sån beställning.
På detta uppdrag prövade jag mig av en ny taktik, en ny teori. När jag fick körschemat skrev jag ihop ett enkelt manus efter klassiskt dramaturgiupplägg och skickade till kunden. Så här såg det ut:
START 0. Bild på lokalen utifrån Sveavägen. 1. Bild med text "Hackers night - Crazy snake" 2. Mingelbilder när folk anländer, socialiserar 3. Kommentar från tävlande: "Jag är så laddad - vi har så grymma algoritmer, ingen kommer slå oss" 4. Bild på "startskott" 5. Bilder på kodande (knappande på tangentbord, skärmar, koncentrerade ögon etc) 6. Kommentar från arrangör, kanske du, Karin? "Vi gör det här för att genom lek locka fram riktiga talanger med bra tävlingsinstinkt. Det är jätteroligt att se sånt här engagemang" 7. Bilder på demolopp, snabba citat från blixttalarna, bilder från heat, både på människor och skärm 8. Kommentar från tävlande "Det gick inte så bra här i första, men vi åkte inte ur i alla fall, så nu är det bara att bita ihop och koda så fingrarna glöder" följt av annan tävlande "Våran mask var helt överlägsen, det ger lite prestationsångest inför nästa lopp" följt av "Nu är det spännande..." 9. Mer bilder på kodande 10. Final (med kommentarer från de tävlande) 11. Kommentar från arrangör "Det här har varit en jättesuccé, några är vinnare, andra är förlorare, men framförallt har alla haft jätteroligt och verkligen fått använda sin team spirit och pressat sina programmerarskills till sin yttersta gräns... Det här gör vi snart igen!" följt av kommentar från vinnaren "Vi har kämpat... och det betalade sig" 12. Bilder på prisutdelning, applåder, mer mingel 13. Snygg slutbild SLUT
Det här uppskattades enormt och tydligen träffade det helt rätt. Alla kunde enas om hur filmen skulle vara, även om det självklart inte går att få det precis som skrivet så har alla inblandade något att utgå ifrån.
Väl på plats jobbade jag med en reporter från Citerus som kunde ämnet väldigt bra, vilket underlättade eftersom jag är helt nollställd på programmering. Han ställde då frågor för att få svar som liknade det som var skrivet i manuset. På så vis kunde vi enkelt pricka av bit för bit och veta när vi hade vad som behövdes för att få ihop filmen.
Det sättet att jobba sparar enormt mycket tid (och pengar för beställaren) i redigeringen. Att ha någonting att utgå ifrån snabbar upp processen enormt, jämfört med att ha en stor hög material utan någon som helst tanke bakom, som då ska formas ihop till någonting som sen alla ska vara nöjda med.
Så här blev slutresultatet av filmen. Tycker du det matchar manuset? Kommentera gärna med egna erfarenheter!
